凡是好的诗歌作品，无不遵循这样一条规律：即使用新的语言、新的韵律、新的思想去讴歌新的时代，而又绝对不放弃旧的传统、旧的规矩、旧的传承。如何让旧体诗焕发新的风采，正是我们需要关注的话题。
前不久传闻已久的迦陵学舍正式启用，著名学者和诗人叶嘉莹先生终于定居南开大学。这是一条很令旧体诗歌爱好者欣慰的消息，叶先生的到来，使人觉得不仅天津已成为旧体诗歌的重镇，就是连写诗也增加了底气。今年夏天，我曾亲聆过先生一场《从漂泊到归来》的讲座，当时的盛况，现在仍记忆犹新。叶先生以九十高龄站立讲台之前，当快十一点多时，才将她诗史般的人生讲了一半，在主持人已经宣布授课结束的情况下，先生只是稍事休息，又讲至下午一时才结束，令全体观者无不动容。可以说，叶先生已经成为旧体诗歌的一个符号，她的存在在一定程度上推动了当今旧诗的发展，成为独辟蹊径然而又风光别样的现象。
近来写旧诗的人确实多起来，似乎又形成一个并不算小的热潮。新近谭汝为先生在图书馆作《古典诗歌的意境和鉴赏》演讲，当日正是十一长假之后的那个周六，并不休息，又是凉风吹起，但是报告厅里却依然听者云集，我还得谭公提携，有幸登台稍作点评，见来者之众，亦是感慨良多。
旧体诗歌的悄然复苏是潜在的，虽然在近代以来它出现了断层，但这种传统写作方式却没有灭绝，只是从一条大江变成了涓涓细流，依然顽强存在。我觉得这是不需要证明的，难道非得出现赛诗会，才能说是诗歌的热潮吗？那其实只能是倒退。也许只有将来站在历史的高度回溯，才可以发现兴许这真是一次诗歌的复兴呢。自新文化运动以来，似乎所有旧东西都是不好的，所以旧诗自然被归到一隅，人们对于它也进行过多次本来不该争论的争论。
当然，我们现在所说的旧体诗，其实是古代诗歌当中的近体诗，它从唐代以来，形成了很严格的格律，后代一脉相承，但是当它的发展受到阻碍之后，那些作诗的规矩逐渐被人忽略，懂诗并身体力行的人虽然一直还有，但是数量锐减。那么，目前大多号称写作旧体诗的人，可能只是凭着热爱，却尚未得要领，所以从这一点来说，这种旧体诗歌的新热，在某种程度上与其说是新热，那么也可以说是虚热。我们如今讨论旧体诗的存亡，其所面对的旧体诗歌环境又已远远不如那个年代，这是一个不争的事实。
很多旧体诗歌爱好者，勇气可嘉，但仅从一个外行的角度，信口诌来，不讲平仄，不讲对仗，甚至不讲押韵，只是每行字数相等而已，这样的诗别说承载道义情感，就连最基本的美学修养还不具备。有些人亦有知觉，便又美其名曰打油诗，实际上连打油诗也算不上，因为打油诗还有那奇妙的构思，而这充其量只是个顺口溜。老实说，这样作诗仅仅是自娱自乐的游戏，而且这种游戏是有害的，它破坏了诗歌的基本规律。
当然也有相反情况，就是懂得一些作旧诗的规律，但是却又过于拘泥于技术层面，动不动就平水韵就入声字的穷计较，但是作出诗来味同嚼蜡，毫无诗意可言，毫无境界可言。就连启功这样的大学问家和大诗人，也主张打破清规戒律，不要一味地抱残守缺，如果一般的初学者泥古不化，那只能是令人沮丧的事。
那么如果说到境界或者说是意境，也存在着过分追求的倾向，须知这并非刻意营造,而是与生俱来的气质，也是不断揣摩研习的结果，却一定不是粘贴上去的标签。更有甚者以为抒情的才是美的，所以句句言情，用情过滥，奶油放得多了，再好吃的蛋糕也会觉得腻人。这样作诗，是既不懂得鉴赏，也没有一个诗歌史的概念，诗歌界早就革了好几回命，但是他们不了解，把那些前人已经扔掉的糟粕又学回来，走了回头路。可以试想，若是把那六朝的靡艳之风学得淋漓尽致，然而文字上又不能过关，不是真情实感的抒发，也没有任何承当，诗作出来又是何等滋味呢。
今人作旧诗，本来就不容易，仅凭热爱不够，没有热爱不行，而最为重要的是作者首先要有一些旧体诗歌的知识，并有一些文史常识，要知道一些可以入诗的熟典的来源，这样便可以读得懂又约略可以作得出。我们现在的一些生活方式和古人已经不同，比如说，现在的年轻人已经很难理解“家书抵万金”的苦难意境，所以对于诗意的解读可能难免就会有隔阂。不用说现今的语汇与古诗不同，就是社会生活也大有改变，像“更漏”“朱阁”“轩窗”“霓裳”，如此，等等，这些并非古人所创的艳词，而的确就是生活的存在，现今既然没有，就也没有必要完全去临摹这种情境。
那么，既然说到旧体诗歌的新热，在这里究竟有没有好诗呢？自然也是有的。而凡是这些好诗，在我看来，无不遵循这样一个规律，即使用新的语言、新的韵律、新的思想去讴歌新的时代，而又绝对没有放弃旧的传统、旧的规矩、旧的传承。这里要说明的一点是，我这样的说法并不符合迦陵先生的诗学主张，但我是从旧体诗歌普及的角度来看的。
编辑：聂际慈
