本报讯 日前，“艺术教育与中国话剧百年”纪念研讨会在天津南开大学召开，学术界与文艺界代表齐聚一堂，共话话剧发展与艺术教育。
中国艺术研究院话剧研究所原所长、话剧理论家田本相在会上指出，天津特定的文化环境造就了曹禺，希望曹禺的剧作以及相关研究能够在天津很好地发展，成为一个新的文化亮点。田本相还专门撰写了理论文章《论佐临先生的“写意戏剧观”》，解析“黄佐临现象”。
除回忆话剧辉煌历史、讨论未来之外，专家们着重就话剧应具有的传统与社会责任以及艺术教育进行了探讨。
中国艺术研究院话剧研究所副所长宋宝珍表示，话剧具有锻炼演讲能力、审美能力、交际能力以及团队协作能力的作用，是无所不在的一种艺术形式。中国话剧要继承和发扬优良传统，关注国计民生，应具有强烈的责任感、时代感与民族性。
著名表演艺术家路希指出，校园戏剧可以不搞口号，但应该具有自己的社会责任，并付诸行动。著名导演、艺术家丁小平说，戏剧在每个时代都具有每个时代的特征与使命，艺术教育不是要培养专业演员，而是要培养高素质人才。
天津市艺术研究所所长万镜明表示，南开话剧从一开始就具有社会化的特性，主要表现在它的忧患意识、图强意识与创新意识；艺术教育要克服浮躁、功利等一系列时代问题，回归传统。他呼吁相关从业者能够认识到中国话剧的传统内涵是与国家命运紧紧联系在一起的，每一个人都承担着用艺术去教育人的职责，要增强责任感与使命感。
南开大学文学院教授、话剧研究专家李锡龙指出，艺术教育对于广大受众来说，不仅仅是让人懂得艺术，而是在于对人的塑造与培养。青年学生代表陈元峰表示，作为年轻一代，要了解话剧、重视话剧、热爱话剧、然后去推广话剧。(周珍 冀宁)
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